Δραπέτευσε από την αιγυπτιακή πραγματικότητα και επέλεξε ως πνευματικό του καταφύγιο τον παλιό ελληνιστικό κόσμο, που κάποτε ένωνε η αρχαία ελληνική γλώσσα και πολιτισμός (Bowra / Anhava, 2005). Είναι σημαντικό να έχουμε κατά νου ότι ο Καβάφης έγραψε πολλά ποιήματα με φόντο τον Α' Παγκόσμιο Πόλεμο και τη Μικρασιατική καταστροφή. Η φήμη του εξαπλώθηκε σιγά σιγά σε όλη την Ευρώπη και τον υπόλοιπο κόσμο μέχρι που τελικά έγινε ο πιο γνωστός, πιο διάσημος και πιο μεταφρασμένος συγγραφέας ελληνικής καταγωγής παγκοσμίως. Ποιήματά του έχουν μεταφραστεί συνολικά σε 70 γλώσσες, κυρίως αγγλικά, αλλά και πολωνικά και ουγγρικά. Αυτοί είναι  επηρέασε περίφημα τους Pentti Saarikoski, Paavo Haavikko και Eeva-Liisa Manner. Η Helena Sinervo, μια από τις σύγχρονες ποιήτριες, έχει ξαναγράψει ένα από τα πιο διάσημα ποιήματα του Καβάφη περιμένοντας τους Βάρβαρους.

​

Όλα τα ποιήματά του χαρακτηρίζονται από τον ελληνισμό και τον ελληνικό πολιτισμό (Cavafy / Mackridge 2007, xiv).  Έχουν γίνει προσπάθειες να τον γεμίσουν σε διάφορα καλούπια.  Εναπόκειται στον κάθε διερμηνέα να επιλέξει ποιο καλούπι θα επιλέξει ή αν τα αποδέχεται όλα. Τον έχουν αποκαλέσει σκεπτικιστή και νεοπαγανιστή. Στο ποίημά του, εξετάζει κριτικά ορισμένες πτυχές του χριστιανισμού, του πατριωτισμού και της ομοφυλοφιλίας, αν και δεν ήταν πάντα ευχαριστημένος με τον ρόλο του ως επαναστάτης. Ο αριστοκρατικός Καβάφης έγραφε σπάνια και στοχαστικά (Kanerva 1986), και ο ίδιος δέχτηκε μόνο 154 ποιήματα από την παραγωγή του: δεκάδες άλλα έμειναν ημιτελή ή σκίτσα. Η σημαντικότερη ποίησή του γράφτηκε μετά τα σαράντα γενέθλιά του. Ο ίδιος ο Καβάφης εκτιμούσε περισσότερο τα ποιήματά του που γράφτηκαν μετά το 1911. Ωστόσο, πριν από αυτό έγραψε τα πιο αξιομνημόνευτα ποιήματά του. Το πιο γνωστό είναι κατά την αναμονή των Βαρβάρων από το 1898. Το ποίημα, γραμμένο με τη μορφή ερώτησης και απάντησης, αναφέρει ότι οι γερουσιαστές δεν νομοθετούν επειδή οι βάρβαροι, ωστόσο, θεσπίζουν νέους κατά την άφιξή τους. Ο αυτοκράτορας και οι πρόξενοι κάνουν ό,τι μπορούν για να περιμένουν τους βαρβάρους.

  Σε αυτή την παρουσίαση εξετάζω τα ποιήματα του Καβάφη ως πηγή έμπνευσης για την εκμάθηση της ελληνικής.

Βιογραφία

​

Ο Καβάφης γεννήθηκε στις 29 Απριλίου 1863 στην Αλεξάνδρεια της Αιγύπτου, όπου πέθανε την ίδια μέρα το 1933. Έγραψε τη δική του σύντομη βιογραφία: «Είμαι Κωνσταντινουπολίτικης καταγωγής, αλλά γεννήθηκα στην Αλεξάνδρεια — σε ένα σπίτι στην οδό Σερίφ. . Έφυγα σε πολύ μικρή ηλικία και πέρασα μεγάλο μέρος της παιδικής μου ηλικίας στην Αγγλία (1872-1879). Αργότερα επισκέφτηκα τη χώρα ως ενήλικας, αλλά έμεινα μόνο για λίγο. Έχω ζήσει και στη Γαλλία. Ως νέος έζησα δύο χρόνια στην Κωνσταντινούπολη. Δεν έχω πάει πολλά χρόνια στην Ελλάδα. Πιο πρόσφατα, υπηρέτησα ως δημόσιος υπάλληλος σε μια κρατική υπηρεσία υπό το αιγυπτιακό Υπουργείο Δημοσίων Έργων (1907-1933). Ξέρω αγγλικά, γαλλικά και λίγα ιταλικά "(Korhonen). Θα μπορούσαμε να προσθέσουμε - λίγη Αραβία και Τουρκία.

​

Ενώ απουσίαζε από τη δουλειά, η ζωή του Καβάφη επικεντρωνόταν στο διαμέρισμά του στην οδό Λεψιού 10, το οποίο επισκέπτονταν φίλοι και λογοτεχνικά πρόσωπα, καθώς και τις νυχτερινές του δραστηριότητες σε καφετέριες της Αλεξάνδρειας.  σε σκιερές γειτονιές. Ενώ ζούσε ακόμα με τη μητέρα του, ο Καβάφης είχε δωροδοκήσει τους υπηρέτες του ή είχε πείσει τον αδερφό του να ζαρώσει το κρεβάτι του έτσι ώστε να μοιάζει σαν να είχε περάσει τη νύχτα στο σπίτι. Τη νύχτα, πλήρωνε για σεξ για όμορφους νεαρούς άντρες - πλυντήρια πιάτων, μαθητές ράφτες ή αγόρια παντοπωλείου (Chiasson 2009). Τότε έπρεπε να διασχίσει την τιμητική συνοικία όπου έμενε με τη μητέρα του για να μπει στον χώρο των ταβέρνων, των μπαρ και των οίκων ανοχής. Ζώντας μόνος μετά το 1910, είχε μεγαλύτερη ελευθερία. μια παλιά ελληνική συνοικία που λεγόταν Μασσαλία, στην οποία είχε μετακομίσει. Αυτό σταδιακά επιδεινώθηκε, ώστε κάποια στιγμή οι οίκοι ανοχής κατέλαβαν τα ισόγεια των κτιρίων. Ο Καβάφης δεν είχε καμία μακροχρόνια σχέση σε όλη του τη ζωή. Οι πιο στενοί του φίλοι, ο Περικλής Αναστασιάδης (από το 1895) και ο Αλέξανδρος Σιγγόπουλος (τον οποίο γνώρισε το 1915), ήταν και οι δύο αρκετά νεότεροι του. Ωστόσο, δεν του άρεσαν οι γυναίκες, αλλά δεν τις απέφευγε, μέτρησε αρκετές γυναίκες στους πιο στενούς του φίλους.

Κράτησε μυστική την προσωπική του ζωή και τις σεξουαλικές του προτιμήσεις και έζησε μια διπλή ζωή. Συχνά τα ερωτικά του ποιήματα δεν προσδιορίζουν το φύλο των προσώπων, ενώ σε άλλα βλέπουμε ξεχωριστή αφήγηση σε τρίτο πρόσωπο. Με τα χρόνια  Ωστόσο, αφήνει εσκεμμένα την εμφάνιση της ομοφυλοφιλίας στους λογαριασμούς του και χωρίς ενοχές.

Ελληνική υποτροφία

​

Σε αυτό το άρθρο εκμεταλλεύομαι την ασάφεια της λέξης «ελληνομάθεια», την εκμάθηση της γλώσσας από τη μια και τη γνώση της ελληνικής ιστορίας, γλώσσας και λογοτεχνίας από την άλλη. Μιλώντας για τη γνώση του Καβάφη για την Ελλάδα, σημαίνει την εποχή του Μεγάλου Αλεξάνδρου και τη διάδοση της ελληνικής γλώσσας και πολιτισμού σε όλες τις χώρες της Ανατολής (χωρίς τη βοήθεια του Διαδικτύου). Ο κοσμοπολίτης Καβάφης αναφέρεται συχνά και σκόπιμα στην ελληνικότητα, με την οποία εννοεί το παρελθόν ή τη δική του εποχή τόσο εντός όσο και εκτός Ελλάδας, ιδιαίτερα στην Κωνσταντινούπολη και την Αλεξάνδρεια. Για εμάς στη Φινλανδία, αυτές οι πόλεις μπορούν να συγκριθούν με το Βίμποργκ, το οποίο υπήρξε μια πολυπολιτισμική και πολυγλωσσική πόλη για πολλές γενιές. Ίσως κάτι από το ίδιο πολιτιστικό υπόβαθρο να ψάχνει ακτή  Ο Καβάφ μπορεί να συγκριθεί με τον Olavi Paavolainen από την Καρελία, ο οποίος, όπως και ο Καβάφης, ένιωθε ακτήμονας επειδή η Καρέλια είχε χάσει την πατρίδα του. . Το καθένα είχε το δικό του στάδιο απόδρασης. Με ενδιαφέρει ο Καβάφης ως κοσμοπολίτης λόγω του δικού μου λονδρέζικου παρελθόντος, για να μην αναφέρω τη συμπάθειά μου προς αυτόν λόγω της βρετανικής ελληνικής προφοράς που λέγεται ότι είχε.

​

Ο Καβάφης χωρίζει το ποιητικό του έργο σε φιλοσοφικό, ιστορικό και ηδονιστικό. Υπάρχουν πολλές επικαλύψεις μεταξύ των τριών.  Μια πιο λεπτομερής ανάλυση του θεματικού του καταλόγου βρίσκεται στα αρχεία του Καβάφη (βλ. Ekdawi και Hirst 1996). Ειδικά όσον αφορά τα ιστορικά του ποιήματα, πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι τα έγραψε στην ατμόσφαιρα μιας πόλης με ελληνιστικό παρελθόν που έγινε χωνευτήρι και σταυροδρόμι λαών και πολιτισμών (βλ. Το ποίημα της πόλης ). Οι ήρωές του είναι γνωστές ιστορικές προσωπικότητες όπως ο βασιλιάς Κλαύδιος, ο Ηρώδης Αττικός, οι Βασιλείς της Αλεξάνδρειας ή ο Μανουήλ Κομνηνός ή προϊόντα της φαντασίας του (π.χ. Πρέσβεις από την Αλεξάνδρεια). Ο ποιητής μιλάει για χαρακτήρες που αντιμετωπίζουν βραχυπρόθεσμη επιτυχία ή συντριπτικό πεπρωμένο που εξαφανίζει τη δική του θέληση ( Nero’s Deadline ). Ο Καβάφης περιγράφει τις χαρές του ερωτισμού και της αγάπης με έναν αντισυμβατικά απελευθερωμένο αλλά ταυτόχρονα κομψό τρόπο (π.χ. Επιστρέφει, Ορκίζεται, Μακριά, Έφερα στην Τέχνη, Πολύ Σπάνια, Παρακολούθησα).

Η νεοελληνική λογοτεχνία άντλησε πάντα την έμπνευσή της από το πολυεπίπεδο παρελθόν της Ελλάδας, όπως και ο Καβάφης. Ήταν εξοικειωμένος με αρχαίες πηγές, τόσο κλασικά κείμενα όσο και γλυπτά, παπύρους, αντικείμενα αρχαίας τέχνης και νομίσματα (Cavafy / Mackridge 2007, xiv). Μιλάει για την αρχαία ιστορία και την ιστορία γενικότερα ( Δαρείος) , συχνά εκτενώς και αρμόδια, αλλά ο τρόπος με τον οποίο πραγματεύεται το αρχαίο και ευρύτερα το ιστορικό θέμα είναι ιδιαίτερος. Πρώτον, το πόσο τονώνει την ποίηση με ιστορικά θέματα και πρόσωπα είναι εντυπωσιακό. Αναζήτησε έμπνευση από γνωστά ιστορικά γεγονότα ( Θερμοπύλες, Τρώες) , όπως τα κατορθώματα των ελληνιστικών βασιλέων, αλλά ήξερε επίσης να δημιουργεί ο ίδιος χαρακτήρες και να τους τοποθετεί σε συγκεκριμένους τόπους και χρόνους.

Περισσότερα από τα μισά ποιήματα που δημοσιεύονται επικεντρώνονται σε επεισόδια επικής ποίησης, ιστορικά πρόσωπα της ελληνορωμαϊκής αρχαιότητας και περιγραφές της καθημερινής ζωής, ιδιαίτερα κατά την ελληνιστική εποχή και την ύστερη αρχαιότητα. Δεύτερον, η ελληνική ιστορία του Καβάφη δεν είναι η κλασική ιστορία που διδάσκουν οι σύγχρονοί του στο Πανεπιστήμιο Αθηνών, αλλά η ιστορία του ελληνισμού στις περιοχές του ελληνισμού, της Αιγύπτου, της Μέσης Ανατολής και βαθιά στην Ασία.

​

Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Καβάφης ήταν ένας άγνωστος ποιητής που έζησε σχετικά μόνος και εξέδωσε ελάχιστα από τα έργα του. Μια σύντομη συλλογή ποιημάτων του τυπώθηκε ιδιωτικά στις αρχές του 20ου αιώνα και τυπώθηκε με έναν νέο στίχο που προστέθηκε λίγα χρόνια αργότερα. Αντίθετα, ο Καβάφης αποφάσισε να μοιραστεί τα ποιήματά του με τους φίλους του.

​

Η εξέλιξη του ποιητή

Η διαδικασία δημιουργίας ήταν μακρά: χρειάστηκαν περίπου είκοσι χρόνια, το αργότερο από το 1882, όταν έγραψε το πρώτο του ποίημα, γύρω στο 1903. Εκμεταλλευόμενος τις εκτενείς αναγνώσεις του στην ευρωπαϊκή λογοτεχνία (ιδιαίτερα στα αγγλικά και γαλλικά), ο Καβάφης πειραματίστηκε με τις ποιητικές τάσεις του ρομαντισμού, του Παρνασσού και του συμβολισμού. (Αρχείο Καβάφη). Τα ποιήματα που γράφτηκαν στις δεκαετίες του 1880 και του 1890 έχουν μεταρομαντικές επιρροές — από τη Σέλεϊ, τον Κιτς, τη Λαίδη Αν Μπάρναρντ, τον Χιούγκο και εκπροσώπους του ελληνικού ρομαντισμού — και αυτό ήταν σε μια εποχή που ο ρομαντισμός κηρύχθηκε «νεκρός», σύμφωνα με τον ποιητή Κωστή Παλαμά στο Ελλάδα. Στις αρχές της δεκαετίας του 1890, ο Καβάφης στράφηκε προς δύο νέες κατευθύνσεις (Κόσμος του Καβάφη). Από τη μια, πήρε ως πηγή ποιητικής έμπνευσης ένα υπόδειγμα της χρήσης των «Παρνασσίων» στους «Αρχαίους χρόνους» (ένας από τους πρώτους θεματικούς του τίτλους). Ωστόσο, η έλξη του συμβολισμού ήταν πολύ πιο έντονη. Σε ένα ποίημα που έγραψε το 1892 ο Sopusointu Baudelaire, επιβεβαιώνει τη στοργή του για τις έννοιες του Γάλλου ποιητή της «αρμονίας» και της συναισθησίας, ενώ στο ποίημα που χτίστηκε την ίδια χρονιά επαναλαμβάνει ένα ιδανικό που απέρριψε ο Baudelaire. Η δέσμευσή του στον συμβολισμό και σε άλλα συναφή κινήματα (αισθητική, εσωτερισμός, παρακμή) στη δεκαετία του 1890 είναι εμφανής σε πολλά άλλα ποιήματα ( In the Wine Taverns, Days 1909, ’10, and ’11 ) και σε ένα από τα διηγήματά του στο The Daylight (Cavafy / Mackridge 2007, xiii).

Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Καβάφης απολάμβανε το φλερτ με τους αναγνώστες του και σκόπιμα δημιούργησε μια αύρα μυστηρίου και προσδοκιών για το έργο του (Ekdawi / Hirst 1996· Papanikalaou 2005). Αυτή η σκόπιμη τακτική του κρυφτού και του βγαίνοντας αποδείχτηκε πολύ αποτελεσματική όταν οι κάποτε λίγοι αλλά φανατικοί θαυμαστές του​​ έγινε παγκόσμια κοινότητα.

Μάλιστα, η UNESCO ανακήρυξε το 2013 Έτος Καβάφη, με την έκδοση αγγλικών μεταφράσεων (εκτός άλλων γλωσσών) και ανθολογιών (σύγχρονη ελληνική ποίηση, ομοερωτική ποίηση κ.λπ.). Οι περιοδείες, οι υποτροφίες και τα συμπόσια γύρω από το έργο του Καβάφη έχουν αυξηθεί σημαντικά, ιδιαίτερα από τη δεκαετία του 1950. Υπάρχει ένας καφές  Ένα έγκυρο αντικείμενο όχι μόνο στη σύγχρονη ελληνική έρευνα ή ποίηση, αλλά και στη μετάφραση, τις αποικιακές και μετααποικιακές σπουδές, τις μελέτες για το φύλο και το GLBTQ, και μεταξύ άλλων πεδίων και επιστημών.

​

Ένα άλμα στη φήμη

​

Βασικό πρόσωπο για την εδραίωση της φήμης του Καβάφη εκτός Ελλάδας ήταν ο διάσημος Βρετανός συγγραφέας Ε.Μ. Φόρστερ. Σύμφωνα με τον Bien, πρέπει να τιμηθεί για τη διάδοση της φήμης του Καβάφη στον αγγλόφωνο κόσμο, κάτι που ανοίγει την πόρτα για ευρύτερη εκτίμηση σε όλη την Ευρώπη και αλλού (Bien 1990,197). Σε αυτό, ο Δημηρούλη θα προσθέσει τους WH Auden, Lawrence Durrell, Stephen Spender, Joseph Brodsky και James Merrill, οι οποίοι θα έβγαζαν τον Καβάφη από την αφάνεια σε φήμη, ο οποίος επίσης επωφελήθηκε από τη συνεργασία τους με τον Καβάφη (Dimiroúli 2021). Άλλοι τονίζουν τη σημασία των μεταφράσεων του Καβάφη, κυρίως στα αγγλικά, αλλά για συνολικά 70 διαφορετικές γλώσσες, μεταξύ των οποίων τα πολωνικά και τα ουγγρικά. Κάποιοι τονίζουν τη γοητεία και τον εξωτισμό των ομοερωτικών θεμάτων του Καβάφη (Bien 1964 και 1990· Gégas, 2016· Bolétsi 2016). Τελικά, ο Καβάφης έγινε χρυσωρυχείο για τους εκδότες, πραγματικός γίγαντας στον κόσμο της λογοτεχνίας, βασικός παίκτης στα πολιτιστικά δίκτυα και συγγραφέας με πολλά λόγια. Οι νομπελίστες Γιώργος Σεφέρης (1963) και Οδυσσέας Ελύσης (1979) έχουν αναγνωρίσει δημόσια το μεγαλείο του Καβάφη. Ο Σεφέρης έγραψε στις σημειώσεις του για τη νεοελληνική λογοτεχνία ότι «ο Καβάφης πήδηξε στο πέρασμα των αιώνων για να πάρει τη θέση του στην ελληνική ανθολογία» (Seféris 2013, 127). Σύμφωνα με τα λόγια του Leiwo, «η φήμη του Καβάφη σταδιακά αυξήθηκε αδέξια, ειδικά στην Αγγλία, την Ιταλία και τη Γαλλία. Η επιρροή του στη μεταγενέστερη ευρωπαϊκή ποίηση είναι τεράστια. Στην Αγγλία, την Ιταλία και τη Γαλλία, τα ποιήματά του μεταφράστηκαν κατά τη διάρκεια της ζωής του και ο αντίκτυπός τους δεν μπορεί να υπερεκτιμηθεί» (1923, 25).

​

Η γλώσσα του Καβάφη

​

Η επιλογή της γλώσσας και των λέξεων είναι ένα ιδιαίτερο πρόβλημα για όλους τους μεταφραστές Καβάφη. Σύμφωνα με τα λόγια του Koskelainen, το στυλ του είναι «ρουστίκ και θέμα. Στα νιάτα του, μπόρεσε να λάμπει λίγο με γλωσσικές εικόνες, αλλά αργότερα θεώρησε ότι τα πρώιμα ποιήματά του αποσπούσαν την προσοχή. Είναι γνωστό ότι έχει τελειοποιήσει διεξοδικά τα ποιήματά του έως ότου η έκφρασή τους ήταν δυνατή και σίγουρη» (Koskelainen 2005). Ένα σημαντικό χαρακτηριστικό του Καβάφη είναι η ικανότητά του να συγχέει δύο πολύ διαφορετικά μητρώα στα νέα ελληνικά: τη δημοτική (δημοτική) και τη γραπτή γλώσσα (καθαρεβούσα), μια τεχνητή διάλεκτο που παρουσιάστηκε από κυβερνητικούς αξιωματούχους τον 19ο αιώνα και θεωρήθηκε κατάλληλος κατάλογος υψηλής λογοτεχνία στην εποχή του Καβάφη. Ο Mendelsohn προσπάθησε να δημιουργήσει μια τροποποιημένη έκδοση της υβριδικής γλώσσας Kaváfis χρησιμοποιώντας αγγλόφωνους πόρους. ειδικά με τη χρήση λατινικών όρων με υψηλούς ήχους για να προκαλέσουν την τελετουργική λάμψη της καθάρεβουσας και κοκκώδεις αγγλοσαξονικές λέξεις για ιδιωματικές δημοτικές. Ο ίδιος ο Mendelsohn παραδέχεται ότι αυτή η προσέγγιση είναι μόνο ένας κατά προσέγγιση παραλληλισμός (Bailey 2013).

​

Μεταφράσεις

​

Τη δεκαετία του 1980, ο Aapo Junkola μετέφρασε δύο τόμους του Καβάφη απευθείας από την Ελλάδα. Με τροπολογίες του Jussi Korhonen (Junkola 1984 και 1987). Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Tuomas Anhava μετέφρασε περίπου εβδομήντα ποιήματα του Καβάφη στα φινλανδικά, κυρίως με βάση αγγλικές και γαλλικές μεταφράσεις. Άρχισε επίσης να μαθαίνει νέα ελληνικά, αλλά δεν θεωρούσε ότι είχε αποκτήσει επαρκείς δεξιότητες. Η συλλογή Barbarians θα συγκεντρώσει αυτές τις μεταφράσεις σήμερα μαζί , και επιπλέον, ο ανιψιός του Martti Anhava έχει μεταφράσει το εκτενές δοκίμιο του CM Bowra για τη ζωή και την ποίηση του Καβάφη και έχει ετοιμάσει μια εκτενή εισαγωγή στη ζωή και την ποίηση του Καβάφη (Anhava 2005). Οι κριτικοί δίνουν θετικά σχόλια (π.χ. Koskelainen, Kotonen, Peura, Tontti, 2005).

​

Καβάφης - τενίστας;

​

Αρκετοί κριτικοί έχουν διαμαρτυρηθεί για τα διάφορα τμήματα που χρησιμοποιούνται για τον ορισμό του Καβάφη.  Ο Καβάφης ήταν κυβερνητικός, σπουδαίος χορευτής, καπνιστής, παθιασμένος και σαγηνευτικός τζογαδόρος, μανιώδης τενίστας και μάλιστα κοντόφθαλμος (Συρίμης 2006). Έχει χαρακτηριστεί ιστορικός, πολιτικός, θρησκευτικός, παγανιστής, δραματικός και φυσικά ερωτικός ποιητής (Θηλύκου 2017). Σύμφωνα με τον Παπανικαλάου, ειδικότερα οι Έλληνες κριτικοί έχουν αρνηθεί να αναγνωρίσουν την ομοφυλοφιλία του Καβάφη (Παπανικαλάου 2005) γιατί θα μείωνε την εθνική του σημασία. Έχει συνδεθεί στενά με τον Baudelaire και τον Rimabaud (Tang 2018) αλλά όλο και πιο συχνά με τους Forster, Durrell και Auden (Δημιρούλη 2021). Ο Καβάφης έγραψε ποιήματα τα πρώτα χρόνια εμπνευσμένα από τα έπη του Ομήρου, από το 1892 έως το 1911. Συνολικά τουλάχιστον εννέα ποιήματα του Καβάφη και ένα δοκίμιο διαμορφώνουν ομηρικούς μύθους. Από αυτά, η Ιθάκη, το τελευταίο ομηρικό ποίημα του Καβάφη, είναι ένα σύγχρονο κλασικό. Η Ζακλίν Κένεντι Ωνάση το θεώρησε από τα αγαπημένα της και ζήτησε να το διαβάσει στην κηδεία της. Στη συνέχεια, οι New York Times αναδημοσίευσαν το ποίημα, εμπνέοντας την πώληση των ποιημάτων που συγκέντρωσε ο Καβάφης, που οδήγησε σε νέες εκδόσεις και νέες αγγλικές μεταφράσεις. Έτσι ο Καβάφης λέγεται ότι είναι ομηρικός ποιητής (Κόσμος του Καβάφη).

​

Προσωπική γνωριμία

​

Τέλος, θα ήθελα να ενθαρρύνω τους αναγνώστες να εξοικειωθούν με τα ποιήματα του Καβάφη στην πρωτότυπη γλώσσα τους, για παράδειγμα παράλληλα. Άλλωστε, σύμφωνα με τα λόγια του Forster, ήταν ο «Έλληνας κύριος με ψάθινο καπέλο που στεκόταν εντελώς ακίνητος σε μια μικρή γωνία προς το σύμπαν» και, κατά τη γνώμη του Siro, «Eino Leino of the Greeks» (Siro 2015). Επισυνάπτονται τέσσερα ποιήματα που έχουμε μεταφράσει με τον Heli Jokinen για δοκιμαστική ανάγνωση. Ακόμη και μετά από 50 χρόνια, ο Anhava δεν τόλμησε ακόμα να μεταφράσει απευθείας από την Ελλάδα, και όπως επισημαίνει ο Martti Leiwo (έναντι WH Auden), είναι αδύνατο να μεταφραστεί πλήρως ο Kaváf. Σήμερα, μαθήματα ελληνικών γίνονται σε όλη τη Φινλανδία (εκτός από το Πορί) και κυρίως μέσω Διαδικτύου στη φθηνότερη τιμή των οκτώ ευρώ την ώρα. Απολαύστε τα ποιήματα!

Stephen Evans, PhD

​

Πηγές